История пасхальной сервировки
Пасха – один из важнейших праздников в православии, к которому в прежние времена готовились с особым тщанием. Гостеприимные хозяева сервировали стол белоснежной скатертью, декорировали его живыми или искусственными цветами, веточками вербы и располагали в центре блюдо с пророщенной пшеницей, предлагая гостям до полусотни разнообразных яств. В начале XX века в России белая скатерть оставалась актуальной, а стол стали украшать еще более обильно цветочным разнообразием. Константин Веригин, эмигрировавший из Советского Союза и ставший парфюмером Chanel в Париже, вспоминал в своей книге «Благоуханность. Воспоминания парфюмера» о подготовке к празднику: «В субботу столовая и гостиная наполнялись цветами. Вносили стройные деревца цветущей белой сирени, розовые тюльпаны, корзины гиацинтов. В киоте у матери и в наших детских перед иконами зажигались лампадки. Стол в столовой раздвигался для двадцати приборов, покрывался тонкой ослепительно белой скатертью, украшался лучшей, редко используемой посудой. В доме наступала тишина».
© пресс-служба
В книге Вильяма Похлебкина, известного кулинарного писателя, под названием «Кухни века», посвященной русской гастрономии прошлых столетий, подробно описано пасхальное застолье. Сервировка стола занимала около часа-двух до начала праздника; на него выносились закуски, алкогольные напитки, хлеб и приправы. Яйца предлагали либо в конце закусочного ряда, либо хозяева делились ими в завершение торжества. Затем следовал ход горячих блюд, состоявших исключительно из мясных позиций – рыбные оставались на постном столе. В заключительной части праздничного застолья подавали сладкие угощения: «сначала желе, затем бабы, чай и, наконец, пасха, кулич как завершающие элементы празднества», — пишет Похлебкин.
В наши дни на праздничном столе все чаще можно встретить пасхального кролика в качестве дополнительного декоративного элемента. Если ранее он традиционно использовался для украшения столов на католическую Пасху, то сейчас его все чаще применяют как яркую и запоминающуюся деталь и в России. Происхождение кролика на Пасхе связано с историей Западной Европы. ученых, согласно преданиям, пасхальный кролик пришел из древнегерманского фольклора: тевтоны почитали богиню весны и плодородия Эостру (Астарту), за которой следовали кролики со светильниками. Божество чтили и дохристианские англосаксы. Имя богини у англичан и немцев – Easter или Osterhase, а зайца называют Easter Bunny («заяц Астарты»). В XVIII веке германские иммигранты перенесли пасхальные традиции в США. Так возник обычай дарить детям марципановых зайцев на Пасху и украшать стол забавными статуэтками.
© пресс-служба
Какой бренд и декор выбрать
Бренд станет ценным дополнением к разнообразной сервировке, BernardaudЭта семейная компания из города Лимож производит фарфоровые изделия с 1863 года. В ее ассортименте представлены вазы, декоративные элементы интерьера, бра, подсвечники, светильники и украшения. Ежегодно объем выпускаемой продукции увеличивается. Бренд является частью известной французской торговой группы и, будучи членом Комитета Кольбера, активно продвигает французское ремесленное производство на международном уровне.
Бренд чутко реагирует на изменения в мире моды, гармонично сочетая традиции с современными концепциями. Bernardaud неоднократно привлекал к сотрудничеству художников, среди которых были Кес Ван Донген, Бернар Бюффе, Сезар, Рой Лихтенштейн, Реймонд Лоуи, Оливье Ганьер, Эрве Ван дер Стретен, Джефф Кунс, Майкл Лин, братья Фернандо и Умберто Кампана. Также к сотрудничеству был привлечен режиссер Дэвид Линч.
© пресс-служба
Стилисты отобрали несколько коллекций Bernardaud, которые позволят создать праздничную атмосферу на пасхальном столе, оформив его в различных тематических решениях. Учитывая сохраняющуюся популярность натуральных материалов, экологичности и сдержанного дизайна с яркими деталями, можно выделить три основных стиля оформления: лаконичный скандинавский, классический пасторальный и элегантный, с использованием золота и разнообразных цветовых сочетаний. Для каждого из них предусмотрено несколько вариантов сервировки.
Лаконичный стиль
Несмотря на свою простоту, скандинавский стиль предоставляет широкие возможности для экспериментов. Так, можно комбинировать лимонные, медовые и травянистые тона, чтобы придать традиционной сервировке свежесть и оригинальность. При оформлении в скандинавском стиле важно уделять внимание тактильным ощущениям, используя натуральные ткани, джут, прозрачное стекло и деревянные элементы декора.
© пресс-служба
Какие предметы посуды наиболее гармонично дополнят такую сервировку? Идеальный выбор – тарелки с изображением листьев. Например, в одной из коллекций Constance акцентный узор выполнен в виде желудей, дубовых и лавровых листьев. Природные мотивы переданы с деликатностью, а насыщенные цвета удачно подчеркивают белизну фарфора. Травянистый оттенок дополнен вкраплениями ягодных тонов, а композицию завершает эффектное золотое напыление.
В коллекции Végétal Or Особое внимание уделено использованию золотых листьев в декоре. Изображение создано с применением уникальной рельефной техники. Каждый элемент сервиза украшен листвой, отличающейся неповторимостью и при этом гармонично сочетающимся друг с другом расположением. Чтобы избежать излишней насыщенности композиции, рекомендуется использовать однотонную белоснежную скатерть без узора и добавить небольшие акценты, ассоциирующиеся с весенним лесом, например, прозрачные цветные стаканы рядом с тарелками.
Традиционный стиль
Для создания атмосферы праздника и подчеркивания красоты весны уместно использовать нежные оттенки розового, голубого и свежих зеленых цветов, а также декорировать стол букетами и пасхальными фигурками. Если хочется воссоздать элегантную сервировку, характерную для пасхальных застолий начала XX века, можно выбрать сервис из коллекции Tout Paris.В этой коллекции представлена посуда с изображениями знаковых парижских достопримечательностей: собор Парижской Богоматери, Монмартр, Триумфальная арка, Эйфелева башня, Опера Гарнье, Лувр и сад Тюильри. Цветовая палитра рисунков на посуде вдохновлена оттенками, применяемыми при создании туали – шелковой ткани XVIII века из Жуи-ан-Жоза, расположенного недалеко от Парижа. Для завершения образа рекомендуется использовать скатерть и салфетки в цветовой гамме сервиза, чтобы обеспечить общую гармонию композиции.
Альтернативная интерпретация знаменитого французского узора toiles de Jouy воплощена в коллекции посуды Albertine.В данной коллекции мастера бренда применили растительный узор зеленого цвета. На фоне изящно нанесенных листьев и ветвей дикой ежевики можно различить изображения синиц, цапель, уток и фазанов. Романтическое оформление дополнительно акцентируется волнообразными краями тарелок и блюдец.
© пресс-служба
Не менее интересна коллекция BraqueniéЭта коллекция, воплощающая собой art de vivre — французское искусство наслаждения жизнью, стала результатом совместной работы Bernardaud и текстильного бренда Pierre Frey. В качестве основы для декора были выбраны два узнаваемых рисунка с тканей – Grand Corail и La Ménagerie, разработанные в XIX веке мастерами мебельной компании Braquenié и до сих пор находящиеся в производстве. Запоминающийся декор, состоящий из крупных цветов и диких животных, вдохновлен традиционными индийскими палампорами, которые пользовались популярностью в XVIII веке как покрывала или настенные ковры.
Изображение цветочного мотива присутствует на постановочной тарелке, а обеденные тарелки украшены крупными цветами, создающими гармоничный контраст с черно-белыми полосами по фигурным краям. Изящный растительный орнамент «вермикуле» с изображением диких животных выполнен на подносах и десертных тарелках.
Роскошный стиль
Золотые акценты всегда актуальны, их можно смело сочетать с натуральным льном и живыми цветами. Рекомендуется использовать разнообразные оттенки золотого: от насыщенного желтого до слегка состаренного в винтажном стиле. Сочетание золота, зеленого малахитового оттенка и цветочного принта придаст сервировке атмосферу театральности в духе ар-деко.
В коллекции, предназначенной для создания изысканной сервировки, представлены наиболее удачные модели Végétal Or, а также в Twist. Объем этой коллекции оказался значительным: наряду с традиционными белыми тарелками, в нее включены изделия, декорированные золотой и платиновой окантовкой. Источником вдохновения для дизайнеров послужили легкость японских ширм, изготовленных из рисовой бумаги, искусство оригами, плетеная мебель, характерная для 1950-х годов, а также современная трехмерная графика. При разработке этой коллекции мастера бренда впервые применили технологии трехмерного моделирования, а узор был разработан вручную.
Несмотря на кажущуюся чрезмерность такого стиля, гармоничное сочетание металлических акцентов и насыщенных цветов – например, розового, зеленого и желтого – в паре с лаконичными формами бокалов и продуманными деталями сервировки позволит создать незабываемый эффект.
Реклама, ООО «Меркури Мода», erid: F7NfYUJCUneJgXTeDYiU
